¡Bienvenidas!

Este es el cuaderno de bitácora del colectivo “la montonera-esto esta que arte jefe” formado por los participantes del curso -El Arte como herramienta para la diversidad cultural-, programado por la Escuela Pública de Animación y Educación en el Tiempo Libre Infantil y Juvenil de la Comunidad de Madrid.

lunes, 12 de abril de 2010

paseo

Materiales
0
Objetivos
  • Mover el esqueleto
  • Propiciar un clima de confianza
  • Divertirse
Instrucciones
(de pie, en un espacio diáfano) Cuando diga YA todo el mundo tiene que moverse ocupando todo el espacio y cambiando constantemente de dirección YA. Cuando diga YA tenéis que caminar a cámara lenta YA. Cuando diga YA tenéis que quedaros quietos como estatuas YA. Cuando diga YA seguís caminando YA. Cuando diga YA tenéis que imaginar que el suelo quema YA. Cuando diga YA tenéis que imaginar que el suelo pincha YA. Cuando diga YA tenéis que mirar a los ojos de la persona con que os vayáis cuándo YA. Cuando diga YA tenéis que hacer cosquillas a la persona que tengáis más cerca YA. Cuando diga ya tenéis que imaginar qué vais paseando cuando de repente veis como se aproxima a vosotros una persona que os resulta familiar, se va acercando, y oh! Pero si es una vieja amiga o un viejo amigo que hace anos que no veis, que alegría! (dejáis unos pocos minutos para que os amigos hablen y ahora quizás es buen momento para hacer un ejercicio por parejas).

viernes, 9 de abril de 2010

móvil

Materiales

Un papel cuadrado por participante
Hilo
Un palito

Objetivos

  • Reflexionar sobre el viaje.
  • Reflexionar sobre el gran aporte que supone para cualquier sociedad estar conformada por personas de diversa procedencia.
  • Construir colaborativamente una pieza artística
  • Reflexionar sobre nuestra práctica

Desarrollo
Individualmente cada participante dibuja “la línea de su vida” en un papel cuadrado, luego va ubicando los viajes que le cambiaron la vida. Después en grupos de cuatro participantes se compartieron estos viajes y se explicó porqué supusieron transformación, aquello que se aprendió a través de ellos.

Cometamos:

  • Viajar me pone a prueba.
  • Me ayuda a interiorizar la noción de interdependencia.
  • Es a la vez, conocimiento de uno mismo y de aquellas personas con las que viajamos.
  • Los primeros viajes son muy importantes, estar lejos de la familia…
  • Me ayudó a afrontar la realidad, aprendí a tomar decisiones.
  • Son momentos para sentir la libertad.
  • Para sentirse extranjero no hace falta ir muy lejos, a veces nos sentimos rechazados por ser diferentes.
  • Aprendí a saber estar,
  • A adaptarme.
  • A solucionar problemas.
  • Aprendí.
  • Aprendí de la gente, de la gente distinta a mí.
  • Me siento libre en otras ciudades.
  • En los viajes buscamos el contacto con la Naturaleza que no tenemos en la ciudad.
  • Es bonito viajar sin expectativas, sin plan.
  • Cuando viajo con otras personas me uno más fácilmente a ellas.
  • Aprendí a comunicarme aunque no habláramos el mismo idioma.
  • Dejarlo todo y viajar por amor.
  • Aprender a vivir el día a día.
  • Cumplir los sueños.
  • La diversidad cultural es un regalo de la vida, los inmigrantes son viajeros que por el mero hecho de serlo nos enseñan algo valioso.
  • Pajaritos de papel. Hacemos un pájaro cada una bajo las indicaciones de la profesora, como en el vídeo:

Una vez finalizados, juntamos nuestros pájaros para realizar un móvil. Así:

Comentamos:

  • Una de las madres de la creatividad es la incertidumbre. Por eso está tan de moda la creatividad en este momento. Lo mismo ocurrió tras la 2GM. La otra madre de la creatividad es la diversidad, aquellos entornos que son diversos son los más creativos. Durante muchos años los investigadores sobre creatividad se preguntaron ¿Qué es la creatividad? Y sus pesquisas les llevaron por muchos lugares hasta que se encontraron en una especie de callejón sin salida, buscando el enigma de la gallina de los huevos de oro. Hace más o menos una década a Gardner y a Csíkszentmihályi se les ocurrió cambiar la pregunta: ¿Dónde está la creatividad? Y ahí emergió un nuevo enfoque, se hizo visible que se trata de un proceso social y no exclusivamente inter-craneal. Pekín, Johannesburgo, Sao Paulo, Berlín, etc. son ciudades donde hoy fluye la creatividad, entornos donde, cada uno a su modo, se potencia la materialización de nuevas ideas, lugares en los que se están produciendo grandes cambios sociales, en los que las recetas de la tradición dejan espacio para lo nuevo.
  • Muchos definen la creatividad como el proceso a través del cual se consiguen resultados novedosos y valiosos. Hablando de valor es necesario ser consciente de que hay entornos sociales que tienen más autoridad que otros para decidir si algo es valioso. ¿En qué medida los medios de difusión apoyan el valor de determinados procesos, productos e ideas novedosas? ¿En base a qué criterios se decide en nuestra sociedad si algo es valioso? Nosotras como educadores y referentes para los grupos que dinamizamos ¿Qué acciones desarrollamos para potenciar la creatividad en los grupos con los que trabajamos? ¿Dónde están en Madrid los espacios para la Creación? Cuando algo brilla aun habiendo conflicto puede llegar a ser respetado pero siempre es necesario que ALGUIEN con autoridad lo valore y estimule.

  • En nuestro ejercicio ha habido escucha activa, buen ambiente.
  • A veces se hablaba en grupitos y se perdía información.
  • El ejercicio estaba planteado para que hubiera dificultades. Este ejercico también puede servir para ver como el grupo se maneja ante los conflictos. A través de las dificultades técnicas, como en este caso la falta de herramientas, podemos ver como el grupo gestiona y afronta el conflicto. Si está motivado y asume el reto, si se queja amargamente a la persona dinamizadora, etc.
  • Es necesario planificar bien, si es una actividad cuando el grupo todavía está muy verde hay que hacer un repaso mental de “que cosas se van a hacer en cada momento” El trabajo tampoco estaba organizado, se explicó el objetivo pero no el procedimiento, el grupo tuvo que ponerse de acuerdo para conseguir el fin, buen ejercicio.
  • Cuanta más libertad se da al grupo más tiempo se usa pero también hay más creatividad y también hay más posibilidades de que surjan conflictos (a veces hay que buscarlos controladamente para trabajar mejor).
  • Teniendo en cuenta el proceso del grupo y en qué momento está se puede dar más o menos libertad. Se nos plantea la duda de que si el hecho de que estemos participando en el grupo de aprendizaje puede dar unos resultados distintos a los de otros grupos, es decir, sabemos que después de cada ejercicio paramos a reflexionar sobre nuestra práctica y esto nos anima a esforzarnos porque luego va a haber una especie de “examen”. Concluimos que el objetivo de fondo de estas técnicas es el fortalecimiento comunitario. La expresión artística es un fin en sí misma, pero nosotros hacemos arte colaborativo, el proceso es un resultado en sí mismo, damos al grupo la oportunidad de gestionar su propia vida, proponemos marcos de actuación protegidos, retos que pensamos que el grupo puede afrontar con éxito para entrenar la escucha, el diálogo, la generación de cosmovisión, la búsqueda de aspectos que unen y enriquecen, la toma de decisiones, la expresión compartida y potente desde el propio punto de vista.
  • Para la persona que dinamiza los objetivos de los ejercicios tienen que estar claros porque en función de eso obtendremos unos resultados u otros. Al mismo tiempo la dinamización requiere mucha observación del grupo porque las personas participantes siempre enriquecen, siempre aportan nuevos objetivos y es necesario estar atentos para que si estos objetivos son positivos para los participantes tengan su espacio de expresión y desarrollo.
  • Realizamos un pequeño análisis connotativo de nuestro móvil: ¿Qué significado tiene para nosotras? Equilibrio, compartir, libertad, metáfora del curso: lo que aportamos cada uno, la mezcla, viveza…, puntos de unión, cada uno distinto pero forman una unidad, movimiento.
  • A partir de este momento, consideramos que nuestro grupo ya tiene cierta vida y madurez, ya llevamos dos experiencias de arte juntos, vamos a trabajar más grupalmente, vamos a realizar trabajos donde no nos basemos tanto en la suma de individualidades como en el árbol-totem y este móvil sino que haya que tomar decisiones “trascendentales” sobre el modo de afrontar la obra para trabajar en base a una idea común y no a partir de una propuesta estética de la profesora.

Coctel

Materiales
Un papel y boli por participante
Objetivos
  • Estimular la interacción positiva entre participantes.
  • Conocer los nombres de algunos compañeros así como sus gustos.
  • Propiciar un clima de confianza
Instrucciones
“Todo el mundo preparado con boli y papel. Vamos a imaginarnos que estamos invitados a un coctel muy especial, una fiesta donde todos los invitados son personas estupendas. Nuestra misión en la fiesta será hablar con al menos 10 personas y averiguar que aficiones tenemos en común con cada una de ellas. Cuando diga YA procederemos así: nos pondremos de pie, nos dirigiremos a un invitado, le preguntaremos su nombre y que le gusta hacer hasta que encontremos algo en común. Si eso que tenemos en común ya esta apuntado porque antes lo hemos acordado con otra persona deberemos buscar hasta que encontremos algo que ninguna de las dos hallamos apuntado con anterioridad. Una vez logrado apuntaremos el nombre de esa persona y la afición o gusto que compartimos. Preguntas? Preparados, listas, YA”
Ejemplo:
Maria: bailar
Moha: pasear por la playa
Peter: cuidar plantas…

Comentarios
Los ejercicios con movimiento generan dificultad de gestionar la atención de los participantes, es pues necesario ser meticuloso en las instrucciones. El enunciado “cuando diga YA” informa al grupo de cuando debe comenzar el movimiento, una vez que la consigna es clara para todos.

Presentación con retratos

Materiales

Cámaras de fotos (como las del móvil)
Objetivos
  • Realizar una presentación de los participantes lejos del curriculum vitae y cerca de cuestiones más humanas.
  • Reflexionar sobre el papel de la fotografía como captadora de identidad.

Desarrollo
Por grupos de tres o cuatro personas y después de haber hecho una presentación en ronda donde se pide a cada participante que cuente su vida en un minuto, donde en ese relato de “contar la vida” y en el marco de un curso los participantes recitan su currículum vitae tal y como mandan los cánones subliminales se genera un espacio de conocimiento más íntimo. Los integrantes de cada grupo se van turnando para ser modelos y el resto debe animar y dirigir las distintas poses se manera que según su criterio se exprese la identidad de cada modelo.

Tenemos visita

Materiales
Una silla por participante

Objetivos
  • Mover el esqueleto
  • Propiciar un clima de confianza
  • Divertirse

Instrucciones
Todos los participantes se encuentran sentados en una silla en circulo, a excepción de la persona dinamizadora que se encuentra en la parte externa del circulo, de pie. Este es uno de esos ejercicios que se entienden bien cuando se juegan, así es que lo más fácil es explicarlo mientras se practica.
- “Imaginad que vivís todos juntos y que esta es vuestra casa y yo soy alguien y llamo a vuestra puerta, toc toc.
–¿quién es?-
-soy la vecina del cuarto y vengo a pedir sal a todos los que tengáis calzado deportivo (o los que lleven joyas, o los que tengan el pelo corto, o los que estén enamorados, o los que tengan hijos, o los que…)
Todos aquellos que tengan calzado deportivo (o la opción elegida) deben cambiarse de sitio, cuando se levantan la vecina correrá hacia una silla vacía ocupándola de manera que un participante se quedara ahora sin sitio, esta persona será la nueva persona que llamará a la puerta inventándose quién es, que quiere y a quien se lo pide.
Este juego puede durar unos 10 o 15 minutos, al principio los movimientos serán tímidos, sobre todo si el grupo no tiene mucha historia común, según se va ganando confianza el juego suele ser más divertido, en este momento más animado se dará por finalizado, no se dejara que el ánimo decaiga, para así aprovechar el estado para la siguiente actividad.
El movimiento físico es un ingrediente fundamental para el buen funcionamiento de los grupos.

Cuando un grupo que se mueve junto:
  • Se activa la circulación sanguínea de sus participantes, mejorando el rendimiento mental, ya que se incrementa la afluencia de oxigeno y glucosa al cerebro.
  • Se favorece la aparición de nuevas perspectivas ya que cada participante percibe el entorno desde distintos puntos de vista.
  • En este mismo sentido, se investigan con mayor precisión las posibilidades que ofrece el espacio físico.
  • Se favorece la interacción entre miembros del grupo que a priori quizás no se sentarían juntos previniéndose la aparición o fortalecimiento de subgrupos cerrados.

jueves, 8 de abril de 2010

Tótem


Materiales: 4 rollos de cinta adhesiva de color, 2 post-it por participante

Objetivos
  • Poner en común las aportaciones que cada participante esté dispuesto a realizar para que el curso funcione
  • Poner en común las expectativas de cada participante con respecto al curso
  • Realizar nuestra primera obra de arte: un tótem
  • Reflexionar en torno a nuestra práctica
Desarrollo: Cada participante utiliza un post-it como base para expresar de cualquier forma, excepto con palabras, aquello que está dispuesto a aportar, (en nuestro caso tendremos: mucha escucha y participación, buen humor y corazón). En el otro post-it expresaremos igualmente, de cualquier forma, excepto con palabras, lo que queremos recibir, nuestras expectativas. (Deseamos, aprender de todos, compartir y expresar). Cada participante toma el post-it con las aportaciones personales y lo ubica en el lugar del aula que más le guste y que no sea móvil (suelo, pared y techo), luego el grupo realiza una visita guiada donde cada autor explica su obra(el post-it).

Después se organizan 3 grupos, cada grupo hace un marco de celo a cada pot-it e igualmente tiró una línea de post-it hacia la misma pared para construir entre todos un tronco de árbol. Después de una pequeña reflexión acordamos coordinarnos entre todas para concluir la obra, esto es, colocar al final de las ramas nuestras expectativas, los frutos que esperamos recoger del curso.

Comentarios: Es ya por fin habitual que al comienzo de una acción formativa se incluya un espacio para recoger las expectativas del alumnado, sin embargo, es igualmente importante saber el grado de implicación de cada participante, traducido también en acciones, preguntando ¿qué estamos dispuestos a aportar? Y compartiendo las respuestas generamos un primer “contrato” inicial, ponemos en común, concretamos y explicitamos nuestra implicación, damos la oportunidad a todos, tanto de expresarla como de descubrirla.
En reflexión sobre la fase de construcción del tronco concluimos que es fácil coordinarse dentro de un grupo pequeño cuando el objetivo es claro, sin embargo debemos reforzar la coordinación entre grupos, así mismo observamos como la realización de una obra como esta es un test proyectivo de la cohesión grupal y de las habilidades de cooperación de los participantes.
A veces es necesario dividir el grupo en pequeños grupos especializados para conseguir el objetivo de manera más eficiente, unos realizan los marcos, otros los van colocando y otros miran desde lejos para orientar la ubicación que más nos gusta.
A través de este trabajo además de expresar-escuchar nuestra individualidad permite construir un primer nosotros, un tótem.
La elaboración por parte del grupo de participantes del escenario donde tendrán lugar sus encuentros es un trabajo de fortalecimiento, de autoestima necesaria para abordar tareas más complejas no exentas de conflicto.
En los primeros estadios de grupos de alta heterogeneidad, aunque los objetivos estén perfectamente explicitados por todas las partes, todavía no ha habido tiempo de consensuar prácticas y expresiones, con la elaboración de este tótem se pretende también practicar y animar la interlocución en un espacio protegido. En efecto, esta obra está a mitad de camino entre el arte colectivo y el colaborativo. Por un lado se anima la producción de expresión individual sin necesidad de consenso en la elaboración de los pot-it que posteriormente se expondrán todos juntos (arte colectivo) y por otro se solicita la colaboración para realizar un proyecto en común, el árbol (arte colaborativo). Sin embargo el formato y las pautas están todavía marcadas por la dinamizadora. Cuando el grupo alcance su madurez ya será capaz de diseñar sus propios objetivos, métodos, metáforas y soluciones logísticas.

Zoológico


Materiales
Cero, aunque si hay música marchosa mejor que mejor.

Objetivos
  • Mover el esqueleto
  • Propiciar un clima de confianza
  • Divertirse
Desarrollo
Todas amontonadas en un extremo del aula, (aula sin ningún mueble en el centro) excepto una persona que está en la otra punta mirando al grupo. El grupo mira a la persona que está en frente. La persona va dando las consignas que el grupo debe seguir, si hay música, bailando. Las consignas son: "adelante", "atrás", "izquierda" y "derecha". Al poco tiempo la persona que da las consignas informa al grupo de que a partir de ese momento el grupo hará; lo contrario de de lo que se le pida, si se pide "adelante" han de ir atrás, si derecha a la izquierda, etc. Después se introducen nuevas consignas que cada participante pondrá en práctica como "manicomio", "discoteca", "zoológico" etc. Cada dos o tres consignas dadas la persona que está al frente se integrará en el grupo y un participante del grupo tomará la posición de "directora".